13 sorte skønhedsøjeblikke fra moderne historie, der simpelthen er ikoniske

Der er en million øjeblikke i sort historie, der har påvirket vores kultur. Hvis vi taler om Sortskønhedøjeblikke , godt, der kan bare være en millionog en. Fra Vestafrika i 3500 f.Kr. til Hollywood i dag har æstetikken for sorte kvinder og kvinder været en århundreder lang masterclass inden for innovation og evolution, og hele verden har studeret.


På trods af internetkritikkritikernes kakofoni, der kalder mange af vores favoritter til bevilling , fortsætter vi kollektivt med at referere til hår-, makeup- og stiltrends, der oprindeligt blev båret af sorte kvinder og femmes i hele civilisationen. For at være klar er det fordi der intet i sig selv er galt med at genopfatte ikoniske udseende fra fortiden. Hvis alt gammelt bliver nyt igen, er det kun naturligt, at frisurer, læbefarver og alt derimellem i sidste ende vil finde vej fra historiebøgerne tilbage til vores forfængelighed.

Men som vi ser på nutidens geometrisk formede Afros eller fejrer en anden inklusiv foundation -skygge , det er vigtigt at huske alle dem, der bragte os til dette punkt. Så da vi læner os ind i nostalgi og gør det til det ledende lys for vores skønhedsvalg, har vi denne Black History Month besluttet at fejre et par af de store kilder til alt det lys.

Bliv ved med at rulle for en rejse gennem nogle af de nyere sorte skønhedsøjeblikke, derfor evigtændret os.

  • Diahann Carroll i Julia 1968

    NBC 1/13

    1968: Diahann Carroll spiller hovedrollen Julia på NBC

    I en æra moden med raceuroligheder kunne verden simpelthen ikke fatte en sort kvinde, der sikrede en netværks -tv -kontrakt som ledende i sit eget sitcom. Derefter gav universet os Diahann Carroll.


    Medvirkende som enke mor og sygeplejerske, Carroll dukkede op på tv -skærme for 86 afsnit iJulia. Det var første gang, seerne oplevede en smuk og klar sort kvindelig karakter i almindeligt tv.

    Hendes nåde var håndgribelig gennem skærmen, og hendes udseende var øjeblikkeligt ikonisk. Uanset om hun havde et nisse-snit på med baby-pandehår eller en upåklageligt beliggende bouffant, blev hun #hairgoals.


    Hendes karakter, Julia, ville senere være udødeliggjort som en Barbie -dukke . I det næste århundrede fortsatte berømtheder fra alle racer og genskabe hendes ikoniske udseende (bevidst eller ej).

  • Diana Ross på scenen 1973 i Royal Albert Hall

    Getty Images 2/13

    1973: Diana Ross regerer som dronning af skiftende frisurer

    Diana Ross må være en af ​​de første 'hår kamæleoner' i vores tid.


    Før Kylie Jenner eller Doja Cat begyndte sportslige technicolor -parykker, Ross serverede en visuel fest med hårmuligheder, som kvinder kunne overveje. Jeg mener, har vi ikkeallealvorligt overvejet, hvor sjovt det ville være at rocke lyseblå Afro fraMahogni?

    'Diana Ross udtrykte afrocentrisk skønhed gennem 70'erne og har omfavnet en fyldig tekstur gennem 80'erne til i dag. At se hende i dette lys har inspireret mange [kvinder med struktureret hår] til at fejre deres naturlige skønhed, 'frisør Araxi Lindsey, der stiler Tracee Ellis Ross, fortællerLokke.

    'At arbejde med sådan en kvinde som Tracee Ellis Ross får mig til at føle, at jeg genopliver min barndom, og jeg skaber ikoniske afro-teksturerede frisurer i dag, som generation vil finde inspirerende.'

  • Vintage modemesse kampagne med Natalie Cole

    Tumblr/ Vintage sort glamour 3/13

    1973: Sort kosmetikmærke Fashion Fair lanceres

    Flere år efter tilpassede Amerika sig til at se sorte kvinder i hovedroller på film og tv (og som sætningen 'Sort er smuk' blev populariseret igennem borgerrettighedsbevægelsen)IbenholtogJetblade grundlægger John H. Johnson besluttede, at det var på tide at lancere en linje af makeupprodukter tilpasset det kulturelle skift. Han ville være den første til at tilbyde kosmetikprodukter til sorte kvinder, der havde været underbetjente på skønhedsmarkedet.


    Ideen kom i hælene på succesen med Johnson Afro Sheen-produktlinjen, som dominerede markedet for produkter, der blev skabt specielt til afro-struktureret hår. (Linjen relanceret i 2020 med ni nye produkter. )

    I 1973, Fashion Fair blev født og ville blive den mest succesrige sort kosmetik -produktserie i verden og inspirere til en bevægelse af fremtidige makeup -linjer og iværksættere (hej, Rihanna!), der fejrer mørkere hudtoner.

  • Cicely Tyson i 70

    Michael Ochs Archives/Getty Images 4/13

    1973: Cecily Tyson dækker Jet magasin

    Dengang da hendes stjerne rejste sig, Tyson var kendt for hendes rolle som Rebecca Morgan iLydgiver. Det var en af ​​tidens få film, der skilte sig ud for sit seriøse emne, der fulgte sorte aktøreres liv i en tid, hvor Blaxploitation -film dominerede.

    I sin breakout -rolle blev Tyson set med et rent ansigt og håret pakket ind i et tørklæde. Så da hun dukkede op på omslag afJetmagasin et år senere, herligt i afrikansk-inspirerede cornrows (svarende til det udseende, du ser her) og et ansigt fuld af makeup, omfavnede Amerika hende lidt strammere.

    Mens Tyson fortsætter sin karriere som en ikonisk skikkelse i Black film, kaldes en lignende stil - nu Nogle fletninger - lever også.

  • Beverly Johnson Vogue cover 1974

    Getty Images 5/13

    1974: Beverly Johnson lander forsiden af ​​amerikaneren Vogue

    Frisk i ansigtet med en udblæst coif, der græssede skuldrene på sin blå trøje, skrev Beverly Johnson historien som første sorte omslagspige tilVoguemagasin.

    Efter næsten et århundrede med forsendelsesomslag med hvide modeller, valgte redaktionen en brunhudet skønhed til forsiden af ​​sit 'amerikanske look' -nummer. Vi kan ikke helt sige, hvad der er mere ikonisk: Beverly ganske enkeltværendepå omslaget ellerVogueendelig positionerede en afroamerikansk kvinde som det ambitiøse 'amerikanske look' for første gang i sin redaktionelle historie. Hvorfor ikke begge?

    Alt-hendes blyant-tynde bryn, hendes fjerede, udblæste bob, hendes subtile rouge læber-ville blive trends at se i det følgende årti, da andre ikoniske sorte karakterer (ahem ... Claire Huxtable) spejlede dette billede.

  • Tracey Africa Norman på clairol født smuk æske

    Tracey Africa til Clairol 6/13

    1975: Transgender -modellen Tracey 'Africa' ​​Norman er vist på æskerne med Clairols Born Beautiful -produkter

    Den første fremtrædende afroamerikanske transkønnede model dukkede op på æske med et farvestof til husholdningsnavn og på siderne iEssensinden de blev udvist af en branchekollega. Selvom hun blev betragtet som 'den næste Beverly Johnson', blev hendes modelkarriere bremset i årene efter udflugten.

    Det er indtil Clairol bød hende velkommen tilbage , 40 år efter hendes første kontrakt, for at være ansigt på et andet Clairol -produkt, denne gang i en åben fejring af hendes identitet og hendes sandhed.


    'Clairol er meget stolt af de år, Tracey Africa tilbragte på & apos; Born Beautiful & apos; kasse i 1970'erne, så det var en naturlig pasform at bringe hende tilbage til & apos; Color As Real As You Are & apos; kampagne i 2016, 'fortæller Kevin Shapiro, marketingchef hos ClairolLokke.

    'Traceys historie kom frem, da vi planlagde vores & apos; Color As Real As You Are & apos; kampagne, og vi besluttede, at hun ville passe naturligt til [det]. Den glæde, hun oplevede ved at udtrykke sig frit, skinnede igennem i kampagnen, og hun legemliggjorde, hvad [det] handlede om. '

    Norman fortsætter med at bane vejen for andre unge transkønnede kvinder i farve- og underholdningsindustrien.

  • Grace Jones i 1977

    Getty Images 7/13

    1977: Grace Jones blæser op

    Når Jamaicansk født Grace Jones ankom til Syracuse, New York i begyndelsen af ​​60’erne, verden havde endnu ikke forestillet sig alle de måder, hun ville vende den på hovedet. I slutningen af ​​70’erne havde hendes androgyne look forvandlet hende til en international supermodel, der samarbejdede med fotografer og designere på A-listen.

    Hun strålede op med den legendariske kunstner, Richard Bernstein , for at skyde coveret til hendes debutalbumPortefølje,indvarsler en livslang forpligtelse til fed, overvurderet makeup og en vinklet nisse, vi aldrig glemmer. Helt ærligt har vi ikke været det samme siden.

    Det er et look, vi har set gentaget i dag på landingsbaner verden over og på sorte skuespillerinder som Leslie Jones og Lupita Nyong’o.

  • mand med en jheri -krølle, der kommer til Amerika

    Paramount/Hilsen Everett Collection 8/13

    1982: Jheri Curlens fremkomst

    Jheri Curl er et af de udseende, der definerede 1980'erne.

    Stilen, skabt af Jheri Redding , var en kemisk perm Sorte mænd og kvinder larmede over hele årtiet. På trods af dens vedligeholdelse på højt niveau (dem, der havde den på, måtte forpligte sig til en regelmæssig rutine bestående af curl-activator spray og plastbruserhætter), berømtheder som Michael Jackson, Ice Cube, Eazy E, Eriq La Salle iKommer til Amerika(vist ovenfor), og mere størknet denne stil som den nye bølge.

    For al den skygge, som Jheri -krøllen senere modtog - og det var bestemt ense- stilikoner som Rihanna ville blive set og rokke ved mere moderne (og mindre fedtet) version i de kommende år.

  • Janet Jackson i Poetic Justice

    Getty Images 9/13

    1993: Janet Jackson optræder i Poetisk retfærdighed med flettede forlængelser

    Fletninger har teknisk set aldrig været noget nyt. Ifølge forskning fra Old Dominion University , det flettede look går mere end 5.000 år tilbage i afrikansk kultur til omkring 3500 f.Kr. Derefter bar kvinder fletninger i indviklede mønstre for at betegne deres stamme samt andre definerende egenskaber, som deres alder, rigdom, civilstand og mere.

    Uanset om de var cornrows eller fuldskulpturerede kroner, forblev fletninger en traditionel stil og bindingsoplevelse, som sorte kvinder delte over hele verden. Så når Janet Jackson (og andre indflydelsesrige figurer som Patra og Brandy ) dukkede op på vores store og små skærme med kasse fletninger af forskellige størrelser og længder omfavnede og gentog fællesskabet kollektivt det ikoniske udseende - tilføjelse af farver, tørklæder, hatte og pandebånd for at afslutte den trendy stil.

  • RuPaul i en MAC -butik, der lancerede Viva Glam Lipstick i 1994

    Getty Images 10/13

    1994: RuPaul lancerer MAC’s Viva Glam -kampagne for at skaffe midler til hiv/aids -forskning

    Tilbage i 1994 tog MAC den dristige beslutning om at læne sig ind i sin kundebase (mærket var kendt for sin støtte til LGBTQ+ -samfundet) og lancere MAC AIDS Fund at støtte dem, der lever med hiv og aids. Alle indtægterne fra deres Viva Glam -læbestift ville finansiere initiativet.

    Naturligvis startede mærket sin kampagne med ingen ringere end dronningen af ​​alle dronninger, RuPaul .

    I den uforglemmelige kampagnekunst illustrerer RuPaul forskellige bogstaver og beskriver produktnavnet 'Viva Glam'. Han er klædt i et brandmotorrødt korset og trussesæt med matchende lårhøje støvler, en platinblond talje-paryk og selvfølgelig den fed MAC-læbe. Billedet blev straks et eftertragtet look for genopfindelse ; så meget, at på 25 -årsdagen for kampagnen, mærket bankede på Winnie Harlow at genopfatte den ikoniske optagelse.

    hvad er den sjældneste hud i fortnite
  • Lupita Nyong & apos; o Lancme -kampagne i 2014

    Hilsen af ​​mærket 11/13

    2014: Lupita Nyong & o bliver ansigtet på Lancôme

    I midten af ​​2010'erne var den naturlige hårbevægelse i fuld gang, og flere sorte modeller, skuespillerinder og entertainere begyndte at omfavne deres naturlige tekstur.

    Alligevel var der spring og grænser, der skulle tages, når det kom til kolorisme. Det var det, der lavede Lancômes meddelelse om Lupita Nyong’o som sin første sorte 'ambassadør' et øjeblik, der rystede branchen.

    For første gang ville en mørkhudet, kinkyhåret sort kvinde repræsentere hudpleje- og makeuplinjen, der traditionelt er kendt for sine porcelænsmodeller. Med rette fejrede og flokkede sorte kvinder kollektivt for at opdage magien i Lancômes samling af fundamenter.

  • Viola Davis med kinky hår, der sidder på en seng, hvordan man kommer væk med mord

    ABC/Mitchell Haaseth 12/13

    2015: Viola Davis afslører sit naturlige hår Sådan kommer du væk med mord

    Hvad der engang føltes som en forbrydelse for mange sorte kvinder med kinkier hår - der afslørede din naturlige tekstur offentligt - blev officielt en magthandling, da Viola Davis mindede os om mangfoldigheden af ​​autentisk sort skønhed.

    I en uforglemmelig scene fra dramaserien ABC,Sådan kommer du væk med mord, Davis karakter Annalize Keating bosætter sig i hendes forfængelighed og glider langsomt og bevidst af hendes lige paryk for at afsløre kort 4C hår placeret mod hendes dybe mahognihud, fulde næse og læber.

    'Du bliver altid lært som en farvet person at ikke lide dit hår. Jo kinkier det er, den såkaldte bleer det er, desto grimmere er det, 'Davis fortaltBred vifte i 2018. 'Vi er til en tidsånd, hvor folk kæmper for, at deres plads skal ses. Folk skal vide, at der er forskellige typer af kvinder med farve. '

    Davis fortsatte med at bære sine naturlige, uhåndterede spoler i film somEnke, der beviser for verden, at sort skønhed har rækkevidde.

  • Miss USA Miss Universe og Miss World alle sorte kvinder på et skråt triptykon

    Getty Images 13/13

    2019: Sorte skønhedsdronninger tager flere kroner

    Skønhedsindustrien (ved hjælp af A-list influencers og almindelige folk, der er bemyndiget af sociale medier) øgede repræsentationen eksponentielt i det sidste årti for at normalisere og fejre mørke hudtoner og kinky hår.

    Derfor var vi mere begejstrede end chokerede over at se, ikke en eller to, menfemSorte kvinder fra hele verden vinder den øverste titel i nationale og internationale skønhedskonkurrencer. Før 1990 havde Miss USA -konkurrencen især få sorte kvinder, der repræsenterede. Vanessa Williams vandt berømt (og blev derefter frataget sin krone) i 1984. Carole Gist vandt i 1990 og i 2000'erne, ifølge New York Times , antallet af farvedeltagere (som vi tager for at inkludere ikke-sorte kvinder i farve) voksede med to cifre hvert år.

    I 2019, Vores Franklin fik navnet Miss America, efterfulgt af Kaliegh Garris bliver Miss Teen USA, Cheslie Kryst bliver Miss USA, Begge Tunzi bliver Miss Universe, og Toni-Ann Singh tager den sidste krone som Miss World.

    Kunne et kulminerende øjeblik i skønhedshistorien være mere poetisk? Vi tror ikke.